Et Hop ! A la poêle le pinok… Sitôt sortie de l’eau, pris dans la traine du pescatore qui le prend pour un rouget grondin et veut le faire frire sous l’œil de son chien et d’une nuée de nuajoiseaux

Topolino, l'artiste contemporain enchanteur

Topolino est un artiste contemporain qui a su se démarquer par son univers artistique poétique et authentique. Son pseudonyme rappelle le célèbre personnage de Walt Disney. Il porte bien ce nom puisqu’il a toujours su insuffler une touche de magie et d’enchantement dans ses créations. Derrière ses couleurs vives et ses formes uniques se cache un monde à part, ludique et fascinant. L’artiste a cette manie de présenter une œuvre qui transporte le spectateur dans un univers où les rêves deviennent réalité.

L'histoire d'un artiste autodidacte passioné

Marc Combas, plus connu sous le pseudonyme de Topolino, est né à Sète en 1967. Il est le jeune frère de Robert Combas, un des piliers de la figuration libre. Il a dû se battre pour trouver sa place à côté d’un aîné jouissant déjà d’une certaine notoriété. Toutefois, Topolino considère le dessin comme bien plus qu’un simple passe-temps.

Bien qu’il soit titulaire d’un DEA en histoire contemporaine, l’homme a toujours été attiré par la peinture et le dessin. Alors qu’il aurait pu faire carrière comme enseignant ou chercheur, sa passion l'a conduit sur un autre chemin. Pendant des années, il a travaillé comme agent du patrimoine au Musée international des arts modestes. En parallèle, il a choisi comme nom d’artiste Topolino, le nom italien de Mickey Mouse.
Le peintre-dessinateur a commencé à dessiner dès son plus jeune âge, utilisant des tracts dont ses parents n'avaient plus besoin comme supports. Bien que son frère l'ait encouragé et lui ait donné des conseils, il n'a jamais cherché à faire de la bande dessinée. Topolino préfère créer son propre style authentique et synthétique, avec des erreurs de proportion et de perspective. Pour dessiner, il utilise principalement des feutres, ainsi que de l'aquarelle et de l'acrylique.
Son œuvre se caractérise par son aspect non académique. Il dessine avec un feutre qu'il ne lève presque jamais. Cette technique lui confère une grande adaptabilité et une capacité à capturer la beauté de l'instant présent. L'artiste est capable de saisir à la fois des situations en mouvement et des paysages immobiles. Il puise son inspiration dans la nature et la vie quotidienne, deux thèmes récurrents dans les beaux-arts.
Grâce à sa perspicacité, il parvient à saisir en un instant l'essence d'une situation. Lorsqu'il dessine quelque chose en mouvement, il esquisse à peine les formes. En revanche, il prend le temps de soigner les détails des motifs immobiles.
Topolino n’a pas suivi de formation académique classique en matière d’art, mais se présente plutôt comme un artiste autodidacte. Son travail est apprécié pour sa capacité à apporter de la beauté et de la poésie dans la vie quotidienne.

Les créations d'un rêveur enjoué

Les créations de Topolino se caractérisent souvent par des couleurs vibrantes, des formes organiques et des paysages fantastiques. Elles évoquent des souvenirs lointains et des émotions intenses. Quant à ses sculptures, elles sont comme des créatures imaginaires qui semblent sorties d’un conte de fées.
Le peintre utilise généralement des matériaux éclectiques pour ses créations, tels que le verre, le plastique, le papier, le métal, etc. Ces matériaux confèrent une texture et une profondeur uniques à ses œuvres. Il a sa propre façon de travailler les formes et les couleurs, attirant l'attention de tout observateur.
Le Réservoir. est une artplace qui fait découvrir au public certaines des merveilles de l’artiste. Réalisé en 2005, Café Baba est une œuvre mettant en avant l’ambiance chaleureuse et animée de l’intérieur d’un café. Le peintre y a représenté des personnages aux traits simples mais expressifs, semblant discuter et partager un moment convivial.
La série de dessins Inspirations Méditerranéennes a été conçue entre 2009 et 2014. Elle illustre les couleurs et les formes typiques de la Grande Bleue, avec des représentations du soleil, de la mer, etc. Chaque trait est vif et dynamique, avec des touches de couleurs audacieuses et contrastées, créant une atmosphère nostalgique et joyeuse.
L’Hôtel Continental, réalisé en 2012, montre une façade d’hôtel avec des détails architecturaux bien marqués. Topolino y ajoute des touches d’imagination et de fantaisie, caractéristiques de son style.
Pinocchio et les Mendiants est une série de dessins créée en 2013, revisitant le conte de Pinocchio. L’artiste le replace dans un contexte contemporain, où le célèbre pantin fait diverses rencontres avec des mendiants. Les traits restent simples mais expressifs, tandis que les couleurs sont volontairement sombres pour renforcer l’ambiance de désespoir et de pauvreté.
Réalisée en 2016, la série de dessins Mes Nuits Apaches représente des scènes de vie nocturne dans des quartiers populaires. Avec des personnages marginaux et attachants, Topolino les dépeint comme des personnes cherchant un sens à leur existence.

Pourquoi investir dans une œuvre de Topolino ?

Les créations artistiques de Topolino sont assez prisées des collectionneurs et des amateurs d’art du monde entier. Elles offrent une perspective unique de l'art contemporain et se distinguent par leur originalité et leur aspect ludique. Elles apportent aussi une touche de fantaisie et de magie à la vie quotidienne, ce qui en fait un choix attrayant pour les investisseurs à la recherche d'œuvres contemporaines de qualité.
De plus, la cote de Topolino ne cesse de croître. L'homme est particulièrement prisé par les collectionneurs à la recherche de pièces et de toiles uniques. Investir dans ses œuvres peut donc être une opportunité intéressante pour les investisseurs, car leur valeur tend à augmenter avec le temps.
En acquérant ses œuvres, vous pouvez également soutenir un artiste talentueux et contribuer à la promotion de son travail. Cela peut être gratifiant de savoir que vous possédez une pièce d'art qui représente un artiste reconnu et apprécié dans le monde de l'art contemporain.